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Les
techniques créatives de Michael Chekhov ont largement influencé le
théâtre et le cinéma américain, russe et mondial. Stanislavski
considérait Michael Chekhov comme l’un de ses meilleurs élèves en tant
qu’acteur, metteur en scène et pédagogue.
Cet atelier s'adresse aux débutants comme aux comédiens désireux
d’approfondir leurs connaissances. Les techniques psychophysiques de
Stanislavski, une approche originale du travail du texte sont à
l’origine du travail sur la construction du personnage selon Michael
Chekhov. Pendant ce cours l’élève travaille sur le geste
psychologique, les coloris de l’action, son rayonnement interne et son
charisme, sa réceptivité qui lui permet de capter les intentions, les
pensées, les sentiments et les atmosphères. L’objectif du travail est
de rendre le comédien indépendant et libre. Il doit acquérir un accès
immédiat aux sentiments de grande ampleur et profondeur, en faisant
confiance à la technique.

Intervenant:
Alexandre Louschik
(Institut Vakhtangov, Moscou)
Les sources d’inspiration créatives du comédien
Quelques éléments de la méthode Michael Chekhov
“L’inspiration ne se commande pas, elle est capricieuse,
c’est pourquoi l’acteur doit avoir une solide technique
à sa disposition.” - Michael Alexandrovitch
Chekhov
Objectif du stage :
rendre le comédien plus inspiré et libre dans son
travail, plus indépendant, et lui donner un accès plus
immédiat aux sentiments de grande ampleur et profondeur
(c’est-à-dire à la matière nécessaire à la création
théâtrale).
Thèmes des
exercices:
le sens de l’aisance: atteindre la légèreté intérieure
l’attention comme instrument d’exploration active
l’imagination: rendre l’imagination plus créative et
plus libre
l’atmosphère: de l’espace, du personnage, d’événement
etc.
la corporisation et l’incarnation du personnage: le
corps et le centre imaginaire
le geste psychologique: geste de l’âme, du “corps
émotionnel”
le rayonnement: charisme de l’acteur, rayonnement
interne
la réceptivité: savoir capter intentions, pensées,
sentiments, atmosphères etc.

Savoir + sur
Michael Chekhov
Savoir + sur
Constantin Stanislavski
Les techniques psychophysiques, une approche originale
du travail du texte, et la création de personnages
seront également proposés pendant le stage.
Grand comédien, metteur en scène et pédagogue,
Stanislavski disait de la “Méthode” qu’il avait
“découverte” qu’elle était faite pour être développée et
servir de base pour que chacun de ses élèves crée la
sienne propre. Stanislavski considérait Michael Chekhov
comme l’un de ses meilleurs élèves en tant qu’acteur,
metteur en scène et pédagogue. “Virtuose” de la méthode
Stanislavski, Michael Chekhov a su tracer de nouvelles
perspectives et mettre en valeur des approches nouvelles
de la “Grande Méthode”.
Les techniques créatives de Michael Chekhov ont beaucoup
influencé le théâtre russe, européen et mondial.
“Si la Méthode de Stanislavski est une grande école,
l’approche, la méthode que je propose, c’est
l’université pour l’acteur”, disait Michael
Chekhov.

Les élèves
disent:
extraits des évaluations d’élèves sur le cours
d’Alexandre Louschik
« Merci. C’était intense, précis, excellent! », « Il y a
énormément à apprendre de cette technique. Alexandre est
un professeur excellent et très investi. WOW! », « J’ai
aimé travailler avec Alexandre Louschik. C’est un
maître. Ce qu’il nous apporte est inestimable. Bravo
pour la générosité! » , « Alexandre a vraiment la
passion de son métier et veut vraiment, sincèrement
transmettre ce qu’il sait avec beaucoup de
bienveillance. C’est un vrai plaisir », « Rien à dire,
c’est un très bon cours et le professeur est vraiment
engagé », « Alexandre me semble être un professeur et un
être humain remarquable », , « Il enseigne avec une
passion un univers qui suspend le temps... »
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